Lake Dunmore, Vt – 1912

Se trata de una colección de fotografías panorámicas, realizadas en EEUU., a principio del siglo XX. Estas son algunas de las 4.000 fotografías aproximadamente de carácter panorámico que componen la colección que se guarda en la librería del congreso de este país.

Aunque en aquella época no se contaba con los adelantos informáticos para el tratamiento de la fotografía que tenemos hoy en día, este tipo de panorámica estaba en su pleno apogeo. Fotografías de diversas temáticas industrial y agrícola, que gracias a haber sido guardadas como archivos históricos, hoy en día tenemos la oportunidad de contemplar.

Os dejo sin más, para que disfrutéis de estas estupendas imágenes, que seguro que en su día, fueron un gran paso en el mundo de la fotografía.

Mis ojos ven / Fuente de referencia.

Un mes será el tiempo en que la exposición “Escenaria” de Daniela Velez estará montada en el sushi bar + wine Turi-San que se ubica en la Plaza Marina del Puerto de Ensenada, espacio donde 50 imágenes fotográficas están dispuestas para quienes deseen disfrutar de Juan Son, Ely Guerra, Babasónicos, Porter, Aleks Syntek, Molotov, Los Concorde, Kinky, Los Tres, Café Tacvba, Zoe, entre otros músicos que se han presentado en concierto en Tijuana, Ensenada, Rosarito y el Distrito Federal.

En entrevista, Vélez apuntó que su propuesta es dar a conocer el trabajo visual que ha realizado a lo largo de ya casi seis años, el cual va más allá de la presunción y se acerca a la emoción que cualquier otro artista tiene en su primera muestra, por eso espera que la gente entienda lo que ella ofrece como fotógrafa.
“Estaba muy nerviosa, creí nadie entendería mi trabajo porque quizá quienes lo vean piensen que son fotos de revista, pero al parecer  les gusta el concepto de la exposición y eso me hace sentir muy feliz”, expresó.

La mayoría de los fotógrafos de escenario son varones, lo que ha representado para Daniela Vélez una dificultad cuando inició en esto,  sobre todo porque es de las primeras mujeres en Baja California que se dedica al asunto del “stage” y porque no es sencillo codearse con quienes trabajan para las secciones de espectáculos de los periódicos locales, mucho menos de los nacionales. Leer el resto de la entrada »

La búsqueda del concepto y la esencia humana son la base del fantástico trabajo de Kurt Stallaert. Realizador audiovisual y fotógrafo Stallaert, nos muestra su obra llena de pulcritud y elegancia, en la que el objetivo de su cámara es testigo presencial de imágenes creadas a conciencia.

Desde jóvenes con cuerpos de culturistas a vagabundos con mirada perdida, pasando por celebridades retratadas con el máximo esmero, este artista del objetivo nos muestra su talento tanto en la faceta fotográfica como audiovisual. La creatividad es el denominador común de unas escenas que nos nos dejarán indiferentes.

Entra en su web oficial y descubre su trabajo más destacado.
Clip de película / Fuente de referencia.

¿Todavía sigues conservando tu colección de viejas cassettes?. Pues has de saber que si tienes pensado tirarlas porque ya has pasado las canciones a mp3, con ganas de reciclar y una buena dosis de creatividad, podrás hacer cosas tan originales como estas.

Se trata de unas ilustraciones realizadas con las cintas, extraídas de la carcasa de los cassettes. A Iri5, se le ha ocurrido, por ejemplo  crear unos estupendos retratos, como podéis ver en las fotografías de estas dos archiconocidas estrellas de la música.

Una genial idea, que sin duda nos muestra lo que puede dar de si nuestros viejos objetos que tenemos olvidados, a la vez que realzamos su valor contemporáneo.

¿Y tu que piensas hacer con tus viejas cintas?

Galería Flickr de Iris5.
Momeld / Fuente de referencia.

Lo suyo no es solo fotografía. Su talento como director de fotografía queda palpable cuando contemplamos sus trabajos realizados. Quentin, es uno de esos fotógrafos que busca más allá de una imagen bonita. De hecho sus fotografías no buscan la belleza, si no más bien reflejar la cruda realidad, buscando que el propio modelo exprese en su pose su real estado de animo.

Este artista chino de la cámara fotográfica, construye escenarios tan diversos, como retratos de prostitutas o praderas de niños jugando sumergidos en un sueño. En su exquisita realización vemos desde paisajes bucólicos hasta escenas crudas de la vida, todas bajo un prisma conceptual, en el que siempre nos consigue sorprender.

Si quieres ver una buena colección de imágenes suyas, no dudes en visitar su web oficial.

Mira y calla / Fuente de referencia.

Brillo, poesía, danza, armonía,  precisión y mucho colorido fue visto la noche de ayer durante el espectáculo asiático “Elegancias de acrobacia de Zhejiang, expresiones amorosas del paraíso” ante mil 500 personas que se dieron cita en el Teatro Experimental del Centro Estatal de Artes de Ensenada (CEARTE), dentro del marco Festival de Zhejiang, China en Baja California 2009.
Pese al frío de la ciudad, pues se realizó al aire libre, los ensenadenses fueron testigos de maravillosos actos de acrobacia y contorsión que mostraban el arte y la cultura tradicional del país oriental mediante un recorrido por los paisajes de Hangzhou, capital de Zhejiang y zona turística importante del lugar. Leer el resto de la entrada »

Babasónicos, Ely Guerra, Nortec, Canseco, Café Tacvba, Zoë,  el legendario Morrisey y muchos más han sido retratados por Daniela Velez, fotógrafa  ensenadense de 23 años de edad y seis de ellos de experiencia en tomar imágenes en el “stage”.

Por ello, este 20 de marzo presentará su primera exposición titulada ESCENARIA en el Sushi + Bar Turi-San ubicado en la ciudad de Ensenada a las 20:00 horas.

En entrevista para Suburbios Utópicos, Velez comentó que  el montaje constará de entre 30 y 40 fotografías, las cuales estarán cerca de un mes en dicho lugar. Leer el resto de la entrada »

Con objetivo de dar a conocer los elementos básicos generales que sirven como parte de la formación de un realizador y director cinematográfico, el Centro de Estudios Cinematográficos de Baja California (CECBC) y la Universidad Iberoamericana (UIA) campus se encuentran ofertando su Diplomado en Cine a desarrollarse del 15 de abril al 15 de octubre de este año y el cual es de cupo limitado, por lo quienes estén interesados deberán apartar su lugar con anterioridad.

Dicho curso está diseñado de tal manera,  que al tiempo que se da la lección, el alumno pondrá en práctica lo aprendido de una manera profesional, por lo que al egresar éstos saldrán capacitados para trabajar en producciones profesionales y realizar una obra cinematográfica, según informó el director general del CECBC, Raúl Rodríguez Gutiérrez.

Asimismo, dio a conocer que el perfil de egreso es que el aprendiz podrá realizar sus propias cintas y trabajar en otras como parte del equipo básico general. Incluso, los inscritos podrán optar por diversas especialidades como: Leer el resto de la entrada »

El Centro Cultural Tijuana (CECUT) presentará el próximo 20 de marzo el libro Artes visuales en México: siglo XXI de Luz María Sepúlveda, el cual está editado por la casa editorial La oruga lapislázuli  desde el año pasado.
El evento se llevará acabo en la Sala de Usos Múltiples del Cecut en la fecha mencionada a las 7:00 de la noche.
Al respecto, Carlos Antonio de la Sierra ha expresado que es  “un libro de luz, perfectamente escrito, es de esos que hay que leer. He aquí mis razones ocultas: Se trata de un libro de consulta pero también que se disfruta como una novela imposible de dejar”.
Mencionó que el texto es visto también como una sucesión de críticas o reseñas sobre exposiciones, pero es como una suma vivencial y teórica sobre las artes visuales presentadas en México en los últimos cinco años.
Por ello, los textos pueden digerirse por separado y espaciadamente “como si de degustar un buen vino se tratara, pero también como un volumen homogéneo que representa en sí mismo un discurso estético”, concluyó.

Información otorgada por el CECUT

Se dice que las imágenes deben ser lo mejor iluminadas posible y quien tiene la cámara debe colocarse ante el objetivo dando la espalda al sol o situarse frente a la luz, es decir, evitando el efecto de contraluz, pero es bueno saber que el hacer exactamente lo contrario puede causar gran satisfacción a quien esté utilizando su cámara fotográfica.

Lo anterior significa que se deberá romper la famosa, pero bien hecho, ya que es vital entender que será más complicado trabajar con el encuadre, la medición y exposición. Pero tranquilos, sólo es cuestión de esforzarse y tomar el riesgo a faltar dicha “norma” y así salir de la fotografía convencional para crear algo diferente, aunque he de decir que a veces salen de “chiripazo”.
No obstante, tomar fotografías con el sol o la luz artificial de frente a la cámara implica que hay que asumir ciertos problemas mínimos que se derivan, como la calidad del objetivo (COMPONENTE DE UNA CÁMARA), ya que uno de mala calidad produce imágenes de igual manera, o sea, deficientes.

Esta técnica, destaca precisamente el contorno de los sujetos debido a los halos de fosforescencia que se generan, los cuales matizarán de forma clara el fondo oscuro y, por otro lado, si usamos el teleobjetivo contribuimos al desenfoque del fondo, lo que hará que el sujeto o elemento a fotografiar quede en segundo término. Leer el resto de la entrada »