Existen ciertas fechas señaladas en el calendario en las que el disfraz se convierte en algo imprescindible para celebrar las fiestas. Nos estamos refiriendo a el día de Halloween, carnavales, fin de año o incluso cualquier fiesta de cumpleaños o despedidas que podamos celebrar a lo largo del año. El caso es que a muchos les gusta disfrazarse para lucir sus disfraces y así poder meterse en el papel del personaje que se interpreta.
En un principio, la gente que decide disfrazarse en este tipo de celebraciones, tiene dos alternativas: o bien se compra un traje hecho a medida en cualquier tienda especializada o se lo curra lo mejor posible con las telas y materiales que tenga a mano con una buena dosis de imaginación.
Para estos últimos les presento una estupenda idea que se puede hacer con tan sólo botellas de plástico y un poco de pintura. Se trata de una máscara de Stormtrooper, personajes muy conocidos por todos los amantes de Star Wars. Como podéis apreciar en la foto el proceso es bien sencillo, lo más complicado fue dar con la idea.
Podéis ver más fotografías ejemplo de como hacerlo en Roc21.
El todo poderoso Photoshop parece que se ha convertido en una herramienta esencial para la manipulación de imágenes. Esto que supuestamente debe tomarse como un gran adelanto en cuanto a la evolución de la edición fotográfica se refiere, ha suscitado distintas controversias entre muchos diseñadores y fotógrafos que piensan de forma distinta en cuanto al uso indiscriminado de este fabuloso programa de Adobe. Frente a una gran cantidad de usuarios que no sabrían que hacer sin él, hay otros tantos que se quejan del uso indebido de la aplicación, con el que se tiende a exagerar la realidad de forma desmesurada.
Particularmente, pienso que cada herramienta es para utilizarla en su debido momento y sin menospreciar los resultados que nos ofrecen las cámaras fotográficas, muchas veces Photoshop potencia el resultado de la imagen de manera sobresaliente. Pero claro está, de esto depende el uso adecuado y profesional de esta aplicación, para no utilizar de manera excesiva ciertos filtros y elementos cargantes que acaben estropeando el resultado de nuestros trabajos. Para que esto se pueda solventar en la medida de lo posible, a parte del buen gusto de cada uno, nunca está de más seguir ciertos tutoriales y disciplinas básicas para hacer uso adecuado del programa.
Os presento a continuación un estupendo set de 760 tutoriales para Photoshop, en los que encontraremos desde efectos retro, hasta como aprender a crear escenas fantásticas. Cientos de tutoriales a tu alcance y totalmente gratuitos para aprender y experimentar usando Photoshop de forma adecuada y profesional.
Podrás acceder a cada set desde el blog de Cofre gráfico / Fuente de referencia.
La fotografíaes muy requerida en una gran variedad de áreas, y en el diseño de webs no es la excepción. Para realizar un buen trabajo fotográfico se debe tomar en cuenta muchos aspectos tales como, la luz, la composición y el equipo necesario.
Con el fin de ofrecer una ayuda a quienes desean mejorar su trabajo fotográfico, a continuación un listado de 10 sitios que ayudan a mejorar las habilidades como fotógrafo.
Lafotografía de alimentos es muy requerida en restaurantes o sitios de comida, por lo cual las fotos deben verse profesionales y sobre todo que el alimento luzca agradable a la vista del público.
Es por eso que a continuación se hace un listado de 10 consejos prácticos que debemos tomar en cuenta a la hora de tomar fotos a los alimentos. Leer el resto de la entrada »
Se dice que las imágenes deben ser lo mejor iluminadas posible y quien tiene la cámara debe colocarse ante el objetivo dando la espalda al sol o situarse frente a la luz, es decir, evitando el efecto de contraluz, pero es bueno saber que el hacer exactamente lo contrario puede causar gran satisfacción a quien esté utilizando su cámara fotográfica.
Lo anterior significa que se deberá romper la famosa, pero bien hecho, ya que es vital entender que será más complicado trabajar con el encuadre, la medición y exposición. Pero tranquilos, sólo es cuestión de esforzarse y tomar el riesgo a faltar dicha “norma” y así salir de la fotografía convencional para crear algo diferente, aunque he de decir que a veces salen de “chiripazo”.
No obstante, tomar fotografías con el sol o la luz artificial de frente a la cámara implica que hay que asumir ciertos problemas mínimos que se derivan, como la calidad del objetivo (COMPONENTE DE UNA CÁMARA), ya que uno de mala calidad produce imágenes de igual manera, o sea, deficientes.
Esta técnica, destaca precisamente el contorno de los sujetos debido a los halos de fosforescencia que se generan, los cuales matizarán de forma clara el fondo oscuro y, por otro lado, si usamos el teleobjetivo contribuimos al desenfoque del fondo, lo que hará que el sujeto o elemento a fotografiar quede en segundo término. Leer el resto de la entrada »
Aquí os muestro una interesante chuleta, para conseguir retratos con distintas iluminaciones. Mediante un cuadro fácil de interpretar, que nos muestra las distintas posibilidades de la fotografía del personaje a retratar, combinando las distintas opciones.
Portrait Lighting Lunar Eclipse
Además en este vídeo, podréis comprobar el efecto eclipse, en el que podemos comprobar como un objeto delante del modelo puede cambiar total o parcialmente la iluminación.
Ahora ya sólo queda que vayas realizando las pruebas oportunas y que compruebes por ti mismo los resultados.
Vamos a hablar más de un estilo, que de un fotógrafo, aunque una cosa nos lleve a otra. Y es que Dave Hill, está tan de moda y a calado tanto su estilo peculiar y personal en sus fotografías, que podemos hablar del estilo Dave Hill.
Sacar fotografías en un estudio, es muy diferente a las instantáneas realizadas al aire libre. Y aunque la principal diferencia radica en la iluminación, debemos tener en cuenta otros aspectos, porque el objetivo a retratar es un modelo u objeto.
De la mano de Maurice Mc Duff, encontramos un tutorial con distintos esquemas de la técnica de iluminación en fotografía de estudio.
Si quieres aprender más cosas de esta técnica profesional, no dudes en ver paso a paso los ejemplos que nos muestra en “fotopunto”.
Cuando tenemos que restaurar una fotografía, casi siempre partimos de una fotografía antigua, que en la mayoría de los casos por su valor familiar y sentimental, nos piden que la dejemos lo mejor posible, limpiando las manchas, arrugas y demás descosidos de esa reliquia fotográfica.
Pero rara vez hacemos el proceso invertido, partir de un original nuevo, para convertirlo en una fotografía antigua. Pues bien, wanokoto, o así parece llamarse esta página japonesa, nos brinda la oportunidad de envejecer fácilmente por medio de una pequeña utilidad online, cualquier fotografía.
Antes.
Después.
Yo he hecho una prueba con una foto mía que tenía a mano y este es el resultado. Sorprendente verdad. Tan sólo hay que examinar, buscar en tu directorio y apretar un botón, sin retoques ni fotomontajes. Una utilidad sencilla que nos puede agilizar en más de una ocasión el trabajo.
Ahora te toca a ti, ¡COMPRUÉBALO!, con una foto tuya y verás el resultado.
Cuando decidimos guardar una imagen fotográfica, debemos tener en cuenta distintos aspectos. Lo primero y más importante, es saber para que medio vamos a publicar dicha imagen, porque de ello dependerá, el formato y opciones que tenemos que tener en cuenta, para que nuestra imagen luzca y de lo mejor de si.
Como sacarle el mejor partido, cuando vayamos a publicarla en la web, es de lo que trata este interesante post, visto en “Multi imagen”. Un tutorial en 5 cómodos pasos, para que no te pierdas al detalle de todo lo que has de saber, sobre la calidad de una imagen en la web.
