Curioso sin duda a la vez de interesante lo que he visto en el blog “No puedo creer”. Se trata de unas señales creadas por los japoneses (como la que veis en el post), para informar del tiempo que nos resta y la distancia que hay a un sitio determinado.

Carteles informativos dentro de lo que podríamos llamar señalética direccional, hay en todo el mundo. Pero lo curioso de estos carteles nipones, es que nos indican el tiempo que nos queda y además nos advierten de que si vamos ligeros llegaremos antes.

En realidad no es que sea algo extraño, si tenemos en cuenta el estilo de vida de los japoneses, tan estricto y trepidante. Aunque curioso para nosotros lo es sin duda.

Suponemos que tan fiel información en un cartel, supone que el sitio a donde nos dirigimos , debe ser de gran interés.

Vía / No puedo creer.

La ilustración parece coger otra dimensión, cuando la vemos representada en superficies de tamaño considerable y en espacios urbanos, a la vista de todos los transeúntes.

Alexandros Vasmoulakis, es un ilustrador callejero de Atenas, que aprovecha muy bien estos espacios urbanos para ofrecernos su obra. Unas ilustraciones a gran formato que no dejan indiferente a nadie. Su buen hacer en sus sorprendentes ilustraciones le posicionan como una de las jóvenes promesas del arte griego.

Lo mejor es que visitéis su web, para explorar a fondo su portafolio.
Fuente de referencia, Criterion.

En esta ocasión os mostramos una serie de carteles o más bien cartones escritos a mano, porque se trata de los carteles que nos muestran los pobres e indigentes de nuestras ciudades, para revindicar sus derechos y pedir limosna.

Pero estos mensajes concretamente tienen un denominador común, la ironía y el buen humor. Y sorprende, desde luego, como el ser humano en las situaciones más desesperadas de la vida, sigue tomándose las cosas con buena filosofía aunque tenga el estómago vacío.

Estos en concreto están en inglés y las fotos pertenecen a distintas ciudades norteamericanas.

Aprovecho para recordaros lo que propuso Montserrat Buendía, de que si queréis mandarnos vuestras propias fotografías de carteles o letreros raros a “suburbiosutopicos@gmail.com”, para que los publiquemos en esta sección, os lo agradeceríamos. Ya sabéis, ese tipo de carteles que no dejan indiferentes a nadie, por sus errores  o por ser graciosos e irónicos.

Fuente de referencia, Diseñorama.

Este artista de Michigan, es un auténtico portento. Crea unas fantásticas obras en pastel sobre el cemento de las ciudades, provocando la admiración de los transeúntes, que pasan perplejos junto a ellas, pensando sin duda, que están en un museo al aire libre.

Kurt Wenner Pavement Art in Africa.

Muchos artistas han tratado de imitar su técnica, con más o menos acierto, pero es que Wenner, consigue un efecto de profundidad y realismo difícil de superar. Tal es su talento que fue contratado por la NASA, para realizar unas ilustraciones de aspecto futurista, para unos paisajes extraterrestres.

Lo cierto es que desde que el National Geographic, se fijó en el y desarrolló un documental sobre su obra, este artista no ha parado de crear.

Entra en su web oficial para ver sus obras.

Fuente de referencia, “Fan Fever”

Brillante idea la de este artista, que con unas bolsas de plástico monta figuras (en especial, este fantástico oso polar o perro?, que os muestro a continuación), con el fin de inflarlas, aprovechando las salidas de aire, en este caso de Nueva York.

Air Bear (Seen On The Streets Of New York)

El concepto es aprovechar el material y lo que ofrece de por si, la ciudad. Las salidas de aire del sistema de alcantarillado y supongo, que retazos de bolsas de plástico. Seguro que después de esto, algún supermercado estará pensando en cobrar las bolsas de la compra.

Genial idea, sin duda. Y es que todo lo que sea arte en la calle, nunca está de más. Puedes ver otro post publicado en este blog, sobre el concepto de arte y aprovechando la estructura urbana.

Fuente de referencia, “pixelydixel”.
Más información, “Wooster Collective”

Leonardo Delafuente y Anderson Augusto, dos artistas de la ciudad de Sao Paulo, decidieron hace un año, crear un proyecto llamado “6emeia”, con el fin de llevar su arte a la calle. Comenzaron con este proyecto de arte urbano pintando sobre elementos urbanos que les servían de soporte para desarrollar sus obras y consiguieron posicionarlos con éxito.

Lo que intentan transmitir con este proyecto es un “feedback” entre el ciudadano (transeúnte) y los elementos urbanos, en el que exista un entendimiento mutuo en un lugar apacible. Y de hecho lo han conseguido, por lo menos en su web encontramos bastantes alusiones en prensa y eventos afines a este proyecto.

Una vez más, Madrid se lanza a la calle ofreciendo distintas manifestaciones artísticas de carácter vanguardista en la calle.

Del 7 de Febrero al dos de Marzo y coincidiendo con la vigésimo séptima jornada de ARCO, las calles de Madrid se llenan de arte.Una oportunidad más de llenar de mensajes públicos el ambiente urbano en forma de performances, graffitis, mesas redondas, etc…, que desde hace cinco años, se lleva realizando en la ciudad.

Se busca en cierta manera la participación del ciudadano en el entorno por medio de mensajes no habituales que intentan acercar el arte a la ciudad.

Este tipo de expresión urbana ha sido criticada en ediciones anteriores, tanto por la parte institucional, como por colectivos independientes, ya que unos veían la usurpación del espacio publico y otros favoritismos por cierta parte del sector ciudadano.

Independientemente de todo esto, pienso que este tipo de iniciativas debería ser secundada con más frecuencia en todas las ciudades.

Más información en Madrid abierto.com